--- canonical_url: "https://mendohoy.com/contenido/9329/la-ciudad-de-mendoza-recibe-el-festival-latinoamericano-de-arte-y-tecnologia" title: "La Ciudad de Mendoza recibe el Festival Latinoamericano de Arte y Tecnología" article_type: "Article" description: "La segunda edición se inaugura este miércoles en el MMAMM con exposiciones y propuestas que cruzan el arte con la ciencia y los lenguajes digitales. La programación incluye un encuentro con la cineasta Lucrecia Martel y se extenderá hasta el 4 de diciembre." main_image: "https://mendohoy.com/download/multimedia.normal.85f23ff88afba218.bm9ybWFsLndlYnA%3D.webp" date_published: "2026-10-13T12:06:00-03:00" date_modified: "2026-10-13T12:24:05-03:00" tags: - "Ciudad de Mendoza" - "Festival Latinoamericano de Arte y Tecnología" - "Lucrecia Martel" - "MMAMM" author_name: "Mendo Hoy" author_url: "https://mendohoy.com/usuario/2/mendo-hoy" category_name: "Departamentales" category_url: "https://mendohoy.com/categoria/1/departamentales" --- # La Ciudad de Mendoza recibe el Festival Latinoamericano de Arte y Tecnología ![Ciudad - Lucrecia Martel](/download/multimedia.normal.85f23ff88afba218.bm9ybWFsLndlYnA%3D.webp) *Lucrecia Martel cineasta y guionista argentina estará presente en la nueva edición del FLAT* *¿Cómo imaginamos el futuro? ¿Qué sucede cuando el arte se encuentra con la inteligencia artificial, los videojuegos o las nuevas tecnologías audiovisuales?* Para contestar estas preguntas, la **Ciudad de Mendoza** vuelve a poner en diálogo el arte con las tecnologías contemporáneas en la segunda edición del **Festival Latinoamericano de Arte y Tecnología (FLAT),** que comienza este miércoles 14 de octubre con una propuesta que combina exhibiciones, experiencias inmersivas, música, cine y experimentación digital. El punto de encuentro será el **Museo Municipal de Arte Moderno de Mendoza (MMAMM),** donde a las 19 horas se inaugurará **Futuridades**, una exposición que invita a pensar otros mundos posibles a partir del cruce entre disciplinas artísticas, herramientas tecnológicas y nuevas formas de percibir el entorno. La muestra abrirá una programación que se extenderá hasta el 4 de diciembre y convertirá al museo, ubicado en el Espacio Cultural Plaza Independencia, en un escenario para explorar los límites entre lo humano y lo artificial, el cuerpo y la máquina, la naturaleza y la cultura. # Lucrecia Martel, una de las figuras destacadas Uno de los encuentros especiales de esta edición tendrá como protagonista a **Lucrecia Martel**, cineasta y guionista argentina reconocida por películas como La ciénaga. La directora participará del ciclo **Cinema Liminal** con una charla dedicada a las posibilidades de la imagen, el sonido y las nuevas formas de narrar. La actividad será el martes 27 de octubre, a las 20, en el teatro Quintanilla, ubicado en el subsuelo del Espacio Cultural Plaza Independencia. La entrada será gratuita y [**requiere inscripción en este link**](https://us.list-manage.com/DPSY6kibZgz?e=40b7700a02&c2id=ee751045c96e08e8eda0f96c45fa42ff). Su participación se suma a una agenda que propone ampliar la experiencia audiovisual y explorar cómo las tecnologías contemporáneas transforman la manera de producir, interpretar y compartir imágenes y sonidos. # Futuridades: imaginar mundos posibles La exposición inaugural toma como punto de partida el concepto de Futuridades, del pensador Ezequiel Gatto, para poner en discusión la forma en que imaginamos lo que viene. En lugar de asumir que el futuro está condenado a escenarios distópicos, las obras proponen abrir el juego a otras posibilidades de vida y convivencia entre las personas, la tecnología y el ambiente. La muestra reúne tecnopoéticas de artistas y colectivos de distintas procedencias. Entre ellos figuran *Alejandro Rodríguez, Miguel Segovia y Mauro Muñoz, integrantes de Secondary Bounce; Gabriel Nobilta, Cristóbal Farmache, Neda Olguín, Federico Abrile, Fernando Scollo, Nadia Magalí Robaldo, Ina Estévez Fager, Morena Soria, Virginia Volonté, Sebastián Serrani, Francisco Prado y Lili Fiallo.* El espacio inmersivo sumará trabajos de*Motia, Munir Ots, Julián Micic, Germán Sartori, Walter Guasco, Rodrigo Azaloa, Fabián Sguglia y Damián Payo,*entre otros artistas. A través de instalaciones, imágenes, sonidos y recursos digitales, las propuestas buscan cuestionar las fronteras entre lo humano y lo no humano y ensayar nuevas maneras de habitar el planeta. En ese recorrido, la tecnología deja de ser una herramienta meramente instrumental para convertirse en un territorio de exploración artística y creación de sensibilidades. Esta edición también rendirá homenaje a **Graciela Taquini****,** referente pionera de las artes electrónicas en Argentina y figura clave en la investigación y divulgación de estas prácticas. # Del cine expandido a los videojuegos y el arte sonoro **El FLAT**no se limitará a las exposiciones. Su programación se organizará en distintos ciclos que conectarán las artes visuales, la música, el audiovisual, la literatura, la performance y la experimentación tecnológica. **Cinema Liminal**explorará nuevas formas de creación audiovisual, con cortometrajes reinterpretados en tiempo real por artistas sonoros. Órbita Performer pondrá el foco en los cruces entre cuerpo, movimiento, dramaturgia y tecnologías contemporáneas, mientras que el Espacio Inmersivo propondrá experiencias centradas en la relación entre imagen, sonido y espacio. La creación colectiva tendrá su lugar en **Hackatón VJ****,** un espacio de desarrollo de videojuegos y experiencias interactivas que reunirá a artistas visuales, diseñadores sonoros y desarrolladores. También habrá un Laboratorio Blockchain, dedicado a explorar las posibilidades de las tecnologías descentralizadas en relación con la identidad digital, el valor y la creación contemporánea. La agenda incluirá, además, talleres, charlas y laboratorios de formación e intercambio con artistas, investigadores, docentes y especialistas. El Festival Sonora reunirá propuestas de arte sonoro y música electrónica con participación de referentes locales y nacionales. Entre las actividades previstas se encuentra el **Ciclo Umbral**, que tendrá encuentros el 14 y el 21 de octubre, a las 18. La propuesta combinará lecturas de poetas y narradores con un sistema visual generativo capaz de traducir las inflexiones de la voz en formas lumínicas. Por su parte, el**Ciclo Refracción**, programado para el 17 de octubre a las 18, cruzará artes visuales, video mapping y proyección arquitectónica para transformar el espacio en una experiencia multisensorial. También habrá jornadas dedicadas a distintas culturas latinoamericanas, encuentros con artistas digitales de otros países y actividades que vincularán el arte con la inteligencia artificial, los videojuegos, las señales bioeléctricas y las nuevas formas de producción audiovisual. # Cuando el patrimonio entra en el mundo digital En paralelo a Futuridades, el MMAMM presentará **Espejismos plásticos****,** una exposición que propone otra forma de acercarse al patrimonio artístico. La muestra surge de Patrimonio Abierto, un proyecto de investigación del museo orientado a la digitalización de su colección escultórica. El recorrido reunirá las piezas originales con distintas representaciones surgidas de ese proceso, como nubes de puntos, mallas poligonales, dispersiones gaussianas e impresiones 3D. La transformación de las esculturas al pasar de un soporte a otro permitirá observar cómo las herramientas digitales pueden abrir nuevas vías para investigar, reinterpretar y divulgar las obras que forman parte de la colección. Así, el festival también pondrá en diálogo la experimentación tecnológica con la memoria material del museo, tendiendo un puente entre las prácticas artísticas contemporáneas y el patrimonio cultural. # Un festival que amplía sus horizontes Gestado por el **Centro de Experimentación y Estudios Sonoros (CEES) y coproducido por el MMAMM, el FLAT** tuvo su primera edición en 2025. En aquella oportunidad, la propuesta se desarrolló durante tres días y convocó a más de 2.000 personas, con proyectos de más de 30 artistas y expositores. Este año, el encuentro amplía su duración y diversifica sus actividades para generar espacios de intercambio entre artistas, investigadores, desarrolladores, instituciones académicas y público. Con exposiciones, performances, música, cine y experiencias inmersivas, el **Festival Latinoamericano de Arte y Tecnología** busca abrir nuevas conversaciones sobre el lugar que ocupa la tecnología en la vida cotidiana y sobre las posibilidades que ofrece para crear otros lenguajes, cuestionar certezas e imaginar futuros compartidos. La invitación es a recorrer el **MMAMM** y descubrir un territorio en el que el arte no solo dialoga con los avances tecnológicos, sino que también los pone en cuestión y los convierte en materia para imaginar otras formas de vivir y relacionarnos con el mundo. --- *Contenido creado y optimizado para IA con [Medios CMS](https://medios.io)* — Plataforma profesional para la gestión de medios digitales y portales de noticias.